즉흥연주(improvisation)

일단 우리는 기본적으로 즉흥연주에 대한 부담을 가지고 있다. 즉흥연주를 할 수 없는 사람이라고 생각하지만, 즉흥연주를 항 수 없는 사람은 없다. 할 수 없다고 생각하는 사람이 있을 뿐이다. 사람은 마음 먹은 대로 되는 법이다. 긍정적인 태도는 성공적인 즉흥연주에 매우 큰 도움이 된다. 즉흥연주와 멋진 재즈 연주를 위해서는 우리는 즉흥연주에 대한 열망과 음반과 공연을 통한 재즈 감상 그리고 연습, 리듬 섹션과 함께 연습, 자부심과 자기 훈련이 이루어져야 한다. 어렵지만 할 수 없는 사람은 없다. 재즈 연주자들은 즉흥연주를 할 때 몇 가지 근본적인 요소를 적용한다. 이왕 같은 요소들 중 몇 가지가 여기에 소개되고 있으며, 이제 이를 통해 여러분 내부에 갇혀 있는 놀라운 음악들을 풀어낼 수 있을 것이다. 음악의 가장 기본적인 요소는 스케일과 코드이며, 여기에 사운드와 소리 없음이 추가된다. 어떤 시대의 재즈 음악이든지 솔로를 채보해보면, 스케일, 코드, 다이아토닉 패턴, 크로매틱 경과음, 쉼표 등 여러 가지 요소들이 대부분 다른 분야의 음악에서도 공통적으로 사용되고 있다는 사실을 알게 될 것이다. 재즈는 신비한 어떤 것이거나 일부 사람들에게만 특별히 허락된 음악이 아니다. 여러 가지 음들로 이루어진 즉흥연주라는 예술은 오랫동안 인류 문화의 일부분이었다. 단지 현재에는 재즈라는 명칭으로 불릴 뿐이다. 재즈란 솔로 연주자가 특별한 방법으로 감상자와 의사소통을 하기 위한 표현수단이다. 재즈는 일방통행이 아니다. 감상자가 어떻게 드곡 생각하느냐가 연주되는 음악과 똑같은 가치를 지닌다. 이것은 단지 재즈를 활성화하려는 의도에서 하는 말이 아니라 보다 많은 사람들이 재즈 연주를 듣고 그 메세지를 즐길 수 있었으면 하는 마음에서 하는 말이다. '갖지 않으면 누릴 수 없다.' 라는 속담은 전적으로 오해다. 이 말은 무지에서 나온 것이며, 할 수 없다고 생각하는, 무능력하고 의지가 약한 사람들이 만들어낸 말이다. 우리도 즉흥연주를 할 수있다. 그렇다면 어떻게 실제적으로 연습을 해야하는가? 먼저 스케일, 코드, 패턴 엽습과 아이디어가 있어야한다. 즉흥연주 연습의 궁극적인 목표는 머릿속에 떠오르는 소리를 매우 짧은 시간 내에 악기로 표현할 수 있는 실력을 갖추는 것이다. 오직 악보만 보는 사람들에게는 불가능한 얘기처럼 들릴 수도 있다. 하지만 이것은 절대 불가능하지 않다. 불가능하다는 사고방식은 즉흥연주를 하고자 하는 많은 사람들의 의지만 꺾어왔을 뿐이다.  틀린 음이란 없다. 좋지 않은 선택만이 있을 뿐이다. 잘못된 음을 연주하게 되면 위나 아래도 반음만 옮기면 된다. 아이처럼 연주하자. 수많은 시도를 하자. 단 주의 깊게 들어야 한다. 자신의 연주를 녹음하고 들어보는 것을 두려워 하지말고 계속 도전하자. 두려움이란 잘못된 근거의 상상일 뿐이다. 할 수 있다. 이미 갖으자 처럼 상상하며 웃자. 우리도 즉흥연주를 할 수 있다.